MODA VINTAGE 

Anos 20

A década de 20 é conhecida como os "anos loucos" e assim como características na política, na vida social e nos outros setores, também teve a sua marca na moda. Se queremos destacar de forma simples como eram os modelitos da época, podemos dizer que eram feitos em tecidos leves, a seda era um dos preferidos. Além disso, a modelagem permitia movimentos rápidos do "Charleston". Lembra das famosas melindrosas e seus vestidos de franjas? O grande nome da moda, dessa época, foi a estilista Coco Chanel, que levou para o guarda-roupa feminino peças inspiradas no armário masculino, dando mais liberdade de movimentos, criando peças simples e fáceis de serem usadas. Algumas peças entraram na história da moda, como características da década de 20, são elas: colar de pérolas, a cintura baixa dos vestidos, chapéu cloche, sapato de bico redondo e claro, o famoso vestido de franjas. É claro, que com o vai e vem da moda, nos deparamos com referências da moda da década de 20 em coleções mais modernas.

Anos 30

Crise e Glamour

A década de 30 começa com o reflexo da crise mundial da queda da bolsa de valores de Nova York em 1929. Muitas pessoas ficaram pobres, empresas faliram e o desemprego imperava. Historicamente, em épocas de crise, a moda se torna menos ousada. Na década de 1930, homens e mulheres tinham visual sóbrio, com aparência adulta porém sofisticada. Se nos anos 20, as mulheres eram andrógenas e sem curvas, em 1930, as curvas femininas foram redescobertas e expostas de maneira refinada.
Na moda feminina, os cabelos antes curtíssimos nos anos 20, começaram a crescer e eram penteados com ondas, as saias ficaram longas até o tornozelo e os vestidos eram justos e retos. A inovação da época foi o corte enviesado em godê ou evasê. Os decotes profundos nas costas dos vestidos de noite faziam das costas a nova zona erógena. De fato, muitos vestidos eram feitos para serem vistos de trás. Até os vestidos de dia eram abertos nas costas e as saias, justas nos quadris, pela primeira vez na história revelavam a forma das nádegas.Os ombros eram destacados, a cintura voltou ao lugar. Os suéteres entraram em voga como peça diária informal. Uma das coisas que surgiu nessa época foram os conjuntos: peças como vestidos, saias ou casacos que podiam ser combinados entre si e coordenados com luvas, chapéus, cachecol ou bolsa.As formas eram inspiradas no período histórico admirado no momento: a antiguidade clássica. Moças altas eram admiradas e um dos efeitos para se conseguir mais altura era a cabeça parecer pequena, com os cabelos penteados bem junto à cabeça. Luvas eram um acessório indispensável, assim como boleros ou capinhas. O chapéu cloché, popular nos anos 20, deu lugar à boina, que era usada de lado. Diferentes estilos de calçados foram criados nos anos 30: sapatilhas, modelos com tiras no tornozelo, saltos em tamanho médio, pontas arredondadas, sapatos bicolores e os modelos pump (sapatos sem nenhum tipo de presilha que deixam o peito do pé a mostra).

Na moda masculina, a aparência de um "ar esnobe" começou nos anos 30, assim como o progresso das roupas em direção à informalidade. Os ombros dos paletós deveriam ser bem largos e quadrados. As calças eram largas ou retas. O terno com fechamento duplo se popularizou e é precursor do terno moderno. Os tecidos eram de cor escura ou com listras e xadrezes. No verão se usava blazer. O look masculino tinha uma aparência mista de gangster e homem de negócios.
Chapéu Fedora
A mudança mais significativa da moda masculina da década, ocorreu devido ao filme "Aconteceu Naquela Noite", estrelado por Clark Gable. Em uma cena, ele tira a camisa e não há camiseta por baixo. Camisetas até então, eram roupas de baixo e a ousadia da ausência da peça no figurino do personagem fez a venda de camisetas cair drasticamente influenciando o hábito masculino de usar uma camiseta por baixo da camisa. O chapéu da época era o modelo fedora, usado propositalmente caído sobre os olhos ou apontado para baixo. 

Anos 50

Anos Dourados

O pós guerra trouxe uma era de otimismo econômico onde o consumismo era valorizado. A mais profunda transformação que a história da Moda já sofreu acontece nos anos 50. A "Era de Ouro da Costura" transformou as grifes da alta costura francesa e inglesa em marcas conhecidas mundialmente até os dias de hoje. Como as roupas prêt-à-porter haviam sido testadas com sucesso nos Estados Unidos e passam a dominar o mercado, a alta-costura, para se manter viva, começa a permitir que as massas tenham pela primeira vez acesso às suas criações. Criam-se contratos que permitem às maisonsde alta costura fabricar prét-á-porter de acessórios, colocar seus nomes grifados em sapatos, óculos, jóias, relógios, perfumes etc de forma a sobreviver às novas regras consumidoras.

Por volta de 1950, as pessoas procuravam alfaiates ou costureiras quando precisavam de roupas. As moças de classe média, por exemplo, mandavam fazer saias e vestidos godês, com pregas ou lisas. Sem muita extravagância. Os rapazes buscavam calças de fazenda, camisas e casacos mais fechados.

Então, depois de olhar os moldes e modelos das peças, escolhiam as que gostariam de adquirir. Quando nada satisfazia, o cliente comprava o próprio tecido e mandava criar sua roupa.

Esta introdução é para destacar o ritmo mais tranquilo de produção de vestuário naqueles períodos nos quais brilhavam estrelas do cinema como Marilyn Monroe, ícone de beleza e sex appeal que perdura até hoje.

As divas de Hollywood reinavam e exibiam a sensualidade em meio ao conflito mundial. Ditavam tendências de estilo e comportamento em pleno final da Segunda Guerra Mundial.

Quando o mercado de tecido entrou em crescimento, a moda anos 50 ganhou mais impulso. Ficou mais fácil, então, andar sempre muito arrumada, bonita, glamourosa e exuberante, como as atrizes das telonas. Eram os chamados "anos dourados".

Teddy Boys Este estilo, usado por jovens ingleses desde o final dos anos 1940, não era uma releitura da Era Eduardiana, era literalmente uma cópia das peças da época. "Teddy" é apelido do nome "Edward", e esses neo-eduardianos rejeitavam a norma tradicional de vestimenta; rebeldes, bad boys e elegantes, eles se reuniam em cafés e nas esquinas.
Casacos longos até os joelhos com gola e punhos enfeitados com veludo ou cetim e abotoamento simples, coletes de brocado, ombros naturais, corte ajustado, drape jacket, casacos de lã com vários bolsos, camisas brancas com gola alta; calças de cintura alta e estreitas; lenços e chapéu coco eram o que vestiam. O acréscimo ficou com meias brilhantes e gravatas finas aos estilo cadarço (bootlace ou shoestring); sapatos de camurça ou creepers.
Cabelo penteados com brilhantina em estilo quiff, costeletas longas e "rabo de pato" (ducktail) onde o cabelo era penteado pra trás e no topo da cabeça era feito um rolo que formava um grande topete.
Porém, essa imagem de bad boy elegante era cara, as roupas deveriam ser feitas sob medida pelos alfaiates de Savile Row, que dominam a alfaiataria masculina britânica desde 1806.  

As Teddy Girls, usavam cabelos curtos, maquiagem, blusas pretas, camisas brancas, saias na panturrilha, calças justas com corte baixo. Estas moças poderiam usar um look mais andrógino ou masculino, mas isto era raro e arriscado, um penteado masculino em uma mulher poderia levá-la presa ou agredida por suposta homossexualidade, que era encarado como uma perversão.

RockersO Rock n´ Roll, que começou a dar seus primeiros acordes em 1951, era o estilo musical dos adolescentes da década de 50. Em 1954, o rockabilly de Elvis Presley domina as rádios junto com Bill Hayley, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Chuck Berry e Buddy Holly. Estrelas de cinema como James Dean e Marlon Brando - que interpretou um motoqueiro vestido em couro no filme "O Selvagem da Motocicleta" (1953), são considerados ícones culturais da juventude rocker. O rock and roll era visto como perigoso, subversivo e até mesmo obsceno já que rebelião e agressividade caracterizavam essa subcultura. Os rockers surgiram na Inglaterra, eram avessos ao uso de drogas, se reuniam em cafés ou na Chelsea Bridge Tea Stall em Londres e depois partiam para correr com suas motos. Essas reuniões em cafés deram origem à um tipo de motocicleta chamada de café racer (caff racer). Os rockers posteriormente influenciaram o movimentopunk nos anos 70.
Rockers usavam camistas brancas, jaquetas curtas de couro (jaqueta perfecto), jeans Levi´s, calças de couro e botas, como acessório: uma echarpe amarrada sobre a boca e pescoço (inspirados nos aviadores da 1º Guerra Mundial) e uma bela moto. O cabelo dos rockers era o mesmo dos Teddy Boys, pois os Teddiessão considerados os antecessores dos rockers: cabelo com brilhantina ao estilo quiff, rabo de pato ou simplesmente bagunçados.
As meninas usavam camiseta e jeans com tênis ou bota ou uma versão mais jovial do new look: saia godê completa ou saias franzidas, apoiadas em anáguas; saias plissadas ou pregueadas também eram populares. Blusas gola colher, cardigans, lenços amarrados no pescoço, luvas brancas ¾ e sapatilhas ou tênis baixo. Mas para os passeios de moto, usavam uma versão das roupas masculinas: jaqueta, calças de couro justas e botas.

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